京懋美學團隊創作者再添一名重量級的人物——創作出亞州最大型的陶藝作品，近年來展覽與得獎頻頻的藝術家徐永旭。京懋團隊實地到訪徐永旭老師的工作室，聽老師分享了許多精彩的藝術創作歷程與故事。在一整天的訪談與觀察，我們整理了徐永旭老師的創作歷程，與其以「築巢」與「越界」的創作內涵……
圖：京懋團隊到訪徐永旭工作室，老師為我們介紹1988年以女兒為主題的畫作。
43歲決心讓人生另闢蹊徑，投入藝術創作
徐永旭的陶土創作已超過30年。1986年，彼時還在學校教書的徐永旭，受到同事邀請籌組工作室，進而因緣際會摸到陶土，歷經數年的摸索、自學、創作，1998年43歲的徐永旭決心讓人生志業另辟蹊徑，在退休前三年，決心放棄老師工作，專心投入藝術創作。2003年，他回歸學院，考取南藝大應用藝術研究所，49歲的徐永旭，成為當屆最年長的學生。
圖：徐永旭投入陶藝創作逾30年，在溫度30幾度的窯烤工作空間創作，對於體力與耐力都具有高度的考驗。
從聚焦西方哲學文本，到作品去知識的「築巢」模式
到了2005年，徐永旭逐漸確立了陶土創作的主題方向，開始積極發表個覽與聯展，至今已超過百場展覽，獲獎不斷。2005年～2011年創作期間，徐永旭聚焦美學西方哲學文本，試圖讓作品與尼采、傅科、梅洛龐蒂等西方思想家互動、甚至印證，創作融入西方超越美學、生命技術等概念。2008年徐永旭在日本陶藝圈掀起一陣波瀾，他得到「第八屆日本美濃國際陶藝競賽首獎」，並受邀參加全球各大雙年展與重要藝術機構展覽。
2014年起，徐永旭試圖讓作品突破知識的影響，作品在「去知識」與「反去知識」之間拉扯，這時候起，他開始展開一段知識與作品之間的辯證之旅，徐永旭開始嘗試自己以生物本能的「築巢」行為來創作，藉由本能啟動的創作模式，去除掉文本的約束。每一天不斷反覆同樣的行為，尋找自己身體的界，並試圖「越界」。
圖：徐永旭陶藝作品突破「用」的侷限，不斷「越界」的創作精神。
不斷「越界」，突破陶藝框架，打造亞洲最大的陶窯
2018年，徐永旭得到聯合國教科文組織國際陶藝協會榮譽會員的肯定。從初次接觸到成為台灣最大型陶藝作品的藝術家（並擁有亞洲最大的窯），30多年的創作生涯，徐永旭選擇了一條孤獨困難的道路與創作環境，以重複堆疊的進行式，一如平日自身不斷參與的馬拉松賽事，每日重複數公里的跑步，一步一步堆疊前行，讓自己超越身體極限，突破創作界線。同時，徐永旭試圖創造「當代陶」的全新境界，擴張陶瓷創作的可能性，作品不再停留在器皿「用」的侷限之中，讓作品在意義與身體面向同時突破，「越界」成為徐永旭作品在「築巢」外的另一個重要創作概念。
圖：2019年高雄美術館展覽。以光織界：徐永旭的藝術世界。
以「光」與「輕」為形，2019高美館「以光織界」個展
徐永旭在高美館「以光織界」的個展，光的英文Light亦有薄輕之意，徐永旭由此延展創作主題，專注於泥土燒煉，薄、透、堅實但拉大量體張力的創作方式，以「光」與「輕」的嶄新觀點來詮釋其創作，透過「光」的輻射與流動，來探討作品的「形」與其內涵，帶領觀者進入藝術家藉作品所構築出來的美學空間。
圖：為了創作大型的陶藝作品，徐永旭打造出台灣最大的陶藝燒窯（照片中徐永旭老師背後）。
以「築巢」與「越界」為內涵，體會作品的創作歷程
徐永旭選擇的創作媒材與創作技法，都非常耗時耗力，需要自己親力親為，製作之前需要繁複的準備工作，創作開始後，需要親身碰觸、留下彷彿時間印記的手紋，同時還要面對高熱的窯去燒以及等待，最後製作完畢之後，也因為陶本身易碎的特質而要小心保存與運送。
他的創作核心，面對大型的陶藝創作，需要日復一日以本能直觀築巢，需要透過不斷挑戰身體的極限，需要團隊協作，擴大陶藝創作的可能，讓作品持續「越界」，突破既有的框架。徐永旭不只想讓觀者看見作品的完成表象，也希望能夠體會他創作的歷程，因為了解歷程，即可體會「築巢」與「越界」，思考生命的深邃內涵。
圖：京懋范執行長與徐永旭老師對談建築與藝術，以及分享生活的體悟。
京懋建築與徐永旭的作品共鳴：最後一次空間內的轉向！
談到對於京懋頤和藝術品的之間關係，他試圖在這個空間裡敘說什麼？他回答：在那麼大的空間裡面搭配的藝術品，要能夠超過整體空間的一半，所以至少要有3米高。他的作品完成後一轉向，在空間中站起來時，就切掉了它原有的狀態，突破它既有的界線。
這一個最後的轉向，讓作品再一次越界，與空間產生新的連結。這樣的大型作品，是把藝術家的生命狀態，透過藝術品不斷堆積的歷程，持續「築巢」、不斷越界，透過空間將思想擴散出去。
徐永旭老師的作品，目前已陳列在京懋頤和的接待中心。
築巢–徐永旭創作紀錄短片
徐永旭簡介
1955年生於臺灣，高雄。臺灣國立臺南藝術大學應用藝術研究所藝術碩士，臺灣國立成功大學藝術研究所兼任教授（2007－2013），並任職過多所大專藝術學院。第八屆日本美濃國際陶藝競賽首獎藝術家。
2005年美國駐校藝術家機遇，確立陶土創作本體，2005年～2011年，聚焦美學西方哲學文本，2014年起作品突破知識的影響，以「築巢」生物本能方式創作，並打造亞洲最大的陶窯。2019年 以「光」與「輕」混合形式，發表「以光織界」系列作品。2020年，徐永旭以專屬訂製的方式，為京懋建築空間創作藝術作品，透過空間內的轉向，讓陶藝與空間結合，再一次突破越界。
【藝術家專訪】徐永旭的陶藝創作，以本能築巢、持續越界